Miyazaki de OpenAi’s Miyazaki se acomoda en una nueva era preocupante para Hollywood

Al comienzo del clásico moderno de Hayao Miyazaki Enérgicola joven heroína Chihiro y sus padres están explorando un parque temático aparentemente abandonado cuando un niño llamado Haku la saluda con una advertencia: Chihiro debe cruzarse sobre un lecho seco y regresar a casa antes del atardecer mientras aún puede. Ella no lo hace, y pronto encuentra el río hinchado y sus padres se convierten en cerdos, varados en un mundo nuevo que no entiende.

Los fanáticos del gigante de la animación encontrarán la parábola un poco más relevante en estos días. Como probablemente escuchó, OpenAi el 25 de marzo lanzó una herramienta que permite que cualquier foto se reúna al estilo de (entre otros) Miyazaki y su famoso estudio Ghibli. Pronto millones de personas estaban haciendo exactamente eso, impulsado por el descarado líder de Openi, Sam Altman, quien convirtió su propia foto de perfil de Gainy X en un niño soñador y ligeramente perdido que podría haber deambulado por el castillo conmovedor de Howl.

Operai había presentado una actualización de 4O, uno de los “GPT” que lanzó el año pasado, para habilitar la generación de imágenes de alta gama. Pagar suscriptores se lo comió, inundando las redes sociales con los extraños resultados. Cuando Altman cayó el lunes, “El lanzamiento de ChatGPT hace 26 meses fue uno de los momentos virales más locos que había visto, y agregamos un millón de usuarios en cinco días. [With this] Agregamos un millón de usuarios en la última hora “.

¿Y por qué no? Las creaciones de Miyazaki reflejan una estética a medida, única, llegada a partir de miles de horas de trabajo humano y un buen sueño anticuado. La idea de fusionar eso con las fotos de nuestro último viaje familiar a Disneyland, que usa nada más que unas pocas teclas, puede resultar demasiado agradable para resistir.

Por supuesto, una cierta ironía cumplió en una máquina que generó imágenes para honrar a alguien que los dibujó tan meticulosamente con sus propios dedos. El propio Miyazaki ha denunciado el uso de la IA en el arte: “Siento firmemente que esto es un insulto a la vida misma”, dijo en 2016, no atentamente, un punto que cuando se yuxtapone con tantas personas que desatan la herramienta en homenaje a su trabajo se convirtió en su acto hilarante y un poco creciente. Si Altman ha observado esta asimetría, no ha dicho.

Todo esto está sucediendo incluso cuando un juez federal tiene luz verde The New York Times‘demanda contra OpenAI para capacitar a ChatGPT en decenas de sus artículos sin permiso, subrayando los problemas de derechos de autor en juego. Técnicamente Openai, consciente al menos ópticamente de problemas de infracción, programó la herramienta de imagen para no permitir la imitación de un artista específico. Pero no promulgó tal regla para un estudio, por lo que nuestros feeds pronto fueron invadidos por una estética de Ghibli.

Esto también está sucediendo a medida que los estudios han comenzado a hablar con OpenAi, ya sea ver los ingresos adicionales ahora como superando las ganancias perdidas más tarde, o, lo más probable, ver que en ausencia de cualquier capacidad real para defenderse, también podrían embolsar algunos centavos adicionales que gastarlos en una demanda (aparte de Lionsgate, ningún estudio importante aún tiene un acuerdo oficialmente que sea un acuerdo que sea un acuerdo que permita que los modelos de Openi se entrenen en su IP, pero que puede ser un tiempo de anuncio oficialmente, pero puede ser un IP de IP, pero es posible que sea un tiempo de antemano, pero puede ser un tiempo de antemano. El sustantivo apto: Dotdash Meredith, editor de Behemoths como Gente y Viajes + ocioreveló que su acuerdo de OpenAI anotó un total de $ 16 millones el año pasado, apenas un salvador para una compañía con casi medio mil millones de dólares en ingresos de publicación.

La conquista Ghibli de Openai se encontró con resistencia de algunos creativos de Hollywood. Alex Hirsch, el creador del éxito de Disney Channel de la era de 2010 Caída de la gravedadsarcásticamente respondió a Altman “¡Guau, felicidades! ¡Usando el trabajo de Gibli para entrenar a su modelo y el nombre de Gibli para promoverlo realmente te ayudó a generar grandes ingresos! ¡Y el hecho de que estás planeando pagar un gran cheque de regalías a Gibli demuestra que también eres un gran tipo!”

Gkids, el distribuidor estadounidense de Gibli, ofreció una sombra ligeramente más baja cuando, al anunciar una nueva restauración IMAX de la fantasía histórica de Miyazaki de 1997 Princesa Mononoke, El vicepresidente de distribución de la compañía, Chance Huskey, señaló secamente que “en un momento en que la tecnología intenta replicar a la humanidad, estamos encantados de que el público valore una experiencia teatral que respeta y celebra Hayao Miyazaki y el estudio maestro de Studio Ghibli en toda su gloria cinematográfica de drava a mano”.

Y Reid Southen, el ilustrador conceptual que se ha convertido en uno de los mayores críticos de Hollywood de la ola de generación de imágenes de IA, replicada a Altman: “Sigue publicando cuántos usuarios estás ganando después del truco de Ghibli, solo fortalece el [NYT’s] caso en tu contra, genio “.

Esta línea de argumentos tiene muchos adherentes: a unas 25,000 personas les gustó la publicación de Hirsch. Desafortunadamente, probablemente ninguno de ellos dirige los estudios de Hollywood.

En el corazón de la moda de Ghibli hay algo bueno: el deseo de las personas de conectarse con un artista ferozmente querido, las imágenes son un testimonio de la profundidad y el alcance de la influencia de Miyazaki. Pero en la raíz también hay algo muy tenso, una voluntad de ver todo el arte como intercambiable y compra. La frenética apresurada para convertir nuestros recuerdos en una tarjeta de felicitación personalizada de Miyazaki es, a través de una lente, un testimonio de nuestro amor por el artista, pero es aún más un testimonio de nuestro amor por nosotros mismos, y aparentemente ninguna preocupación por derechos de autor ni santidad de arte de arte puede evitar que lo cumplamos.

En cierto modo, Ghiblai es el punto final, o al menos el último punto distante, de una tendencia que ha estado emergiendo por un tiempo. Si el cine durante más de 100 años fue sobre el portal de un mundo lejano (¿quién lo representa mejor que Miyazaki?) Y las redes sociales durante las últimas dos décadas sobre colocarnos en el centro del drama, la nueva herramienta de OpenAi los lleva a una convergencia perfecta. Ya no tenemos que ver la relación de Ponyo con su Salvador Sosuke, o el viaje principesco de Ashitaka para enfrentar el espíritu del bosque, o la búsqueda de Mahito con una Heron que habla para encontrar a su madre durante la guerra del Pacífico, como cosas de la historia antigua y las tierras mágicas. Está justo aquí, ahora mismo, desarrollándose en la fiesta de Navidad de la oficina del sexto piso del pasado diciembre.

Donde esto va desde aquí, nadie lo sabe. Pero, por supuesto, lo sabemos, el movimiento de Myspace a Facebook a Instagram a Tiktok, y sus muchos filtros y mejoras en el camino, proporcionan todos los carteles que necesitamos. El siguiente paso en nuestra cultura de auto-posesión no es solo dejarnos caer en la historia, sino pintarla en los tonos de los grandes artistas que vinieron antes. Está convirtiendo una vasta historia cinematográfica en otra pulsera que usamos al pasar el rato en el centro comercial digital.

Podríamos ver este camino por delante incluso si no sintiéramos la amplia desesperación de Hollywood Studios, quien después de años tratando de saquear recuerdos a través de reinicios y secuelas ahora están encontrando sus esfuerzos produciendo rendimientos decrecientes. En las compañías que una vez crearon y protegieron, estos recuerdos, muchos ejecutivos piensan que la única ruta comercial es convertir imágenes y eventualmente en audio y video en el tipo de personalización sugerido por este movimiento de OpenAI, para digitalizar el Miyazaki sin importar las disonancias cognitivas, para aprovechar una máquina inconsciente de una máquina colectiva sin importar sus trabajos como fábricas de la fábrica de ensueño.

Claro, algunos estudios pueden permanecer en espera, y algunos incluso pueden ganar algunas victorias legales. Pero la marea aparece con lo personalizado y el automatizado, hacia las máquinas que saldrán y se alejarán de las mentes creativas que solo se mueven, en el proceso que permite a OpenAi interrumpir masivamente la industria del entretenimiento. Después de todo, la compañía acaba de recaudar $ 40 mil millones a una valoración de $ 300 mil millones. Ya se está convirtiendo en una entidad más grande que algunos de los estudios que alguna vez fueron muy cómodos que dirigieron Hollywood.

Como Enérgico Se despliega, un maestro de tareas todopoderoso atormenta a sus trabajadores en este nuevo mundo extraño, cambiando sus nombres para que olviden quiénes son. Haku llega con otra advertencia: no olvides tu nombre o dejarás de existir, le dice a Chihiro. Ella se mira a sí misma, apenas recordando a su apodo de toda la vida, tratando de recordar su identidad antes de que desaparezca para siempre.